Les deux opus sont d’ailleurs nés plus ou moins en concomitance, l’un nourrissant l’autre et vice-versa, en faisant forcément un passage (presque) obligé pour les nombreux fans du rappeur français. Des thèmes, des réflexions, des échos que les amateurs pourront allez comparer et rapprocher d’un titre à l’autre, surtout que d’une certaine façon l’ensemble du métrage pourrait être perçu comme un clip introductif à la chanson finale, Yoroï justement qui clos le film et l’album de 2025. Dans d’autres mains une telle entreprise aurait pu aboutir à un spectacle boursouflé, mégalo et terriblement embarrassant, mais dans celles d’Orelsan, qui cultive ici plus que jamais sa figure d’artiste embarrassé par sa starification, soulé et surtout passablement largué, l’objet se détourne du film d’action héroïque annoncé par l’affiche. La fameuse armure qui vient se coller sur le corps du chanteur, hommage évident à celles des Chevaliers du zodiaque, n’est pas synonyme de pouvoirs démentiels, mais plutôt d’une malédiction. Trouvée au fond d’un puits de sa nouvelle maison louée au fin fond de la campagne japonaise, celle-ci va attirer vers lui des créatures monstrueuses, mélange de vieux yokaï, de streums d’anime et de n’importe-quoi, personnifiant les vieux démons qui l’habitent : une famille étouffante, les vieux copains toxiques, les diverses addictions, l’attirance pour les « mauvaises » filles, la crainte de l’engagement et de la paternité… Tous les soirs il doit les affronter et survivre, et ce malgré son indolence et son manque de motivation. Heureusement sa compagne Nanako (Clarice Choï) qui porte déjà le couple à bout de bras, est nettement plus costaude que lui en arts-martiaux.

Perdu d’avance

Orelsan ne se prend certainement pas au sérieux, semble constamment subir ses malheurs et traverse le film avec son phrasé plombé et sa dégaine molle, en se moquant constamment de son image et du pitch même de ce film, volontairement kitch mais jamais traité par-dessus la jambe. Responsable de la plupart des clips du monsieur dont le fameux Ils sont cool lui aussi habité de la mythologie héroïque des années Club Do, David Tomaszewski fait preuve de large ambitions cinématographiques, capturant à merveille les superbes paysages japonais, donnant corps avec très jolie photo à la fameuse demeure idéale, puis aux rues de Tokyo, et montrant un solide sens du rythme dans les nombreux affrontements, souvent bien funs grâce à un prolongement de l’ironie du film. Sympathique et plutôt surprenant au démarrage, Yoroï va cependant montrer de vrai signe de fatigue une fois passé la première moitié du film, les retours inlassables des monstres et la nécessité d’en expliciter la nature et la symbolique gommant peu à peu la légèreté initiale. Le retour à Paris surtout, bourré de fan-service, et s’efforçant de se construire autour d’une confrontation entre Orelsan et son double maléfique, montrent d’un même mouvement les limites d’acting du chanteur et celles d’un scénario qui aura eu bien du mal à se développer passé son concept, aguicheur, de départ.

La démarche reste cependant sincère et souvent assez amusante, et surtout propose un univers bien trop rare dans le paysage du cinéma français. Rien que pour ça Yoroï mérite qu’on y jette un œil entre deux bons sons du bonhomme.