Certes tout à fait confidentiel, le cinéma de Lucile Hadzihalilovic a cependant le mérité d’exister et surtout de proposer depuis 1996 et La Bouche de Jean-Pierre d’étranges voyages dans une enfance constamment envahie de rêves et de mythes qui mettent en garde contre un réel bien trop cauchemardesque. Cinquième long métrage de la réalisatrice, La Tour de glace est celui qui se confronte avec le plus d’évidence à la figure du conte, mais aussi en le projetant constamment dans une double perspective. Celle du texte de Hans Christian Anderson qui obsède la jeune Jeanne (Clara Pacini, jolie découverte) et lui donne l’espoir de découvrir loin de son foyer une figurine féminine éternelle pouvant remplacer sa mère disparue, et celle d’un film qui se tourne quelque-part dans une ville isolée  de haute montagne. Jeanne tombe par hasard sur le tournage, réussit à se faire engager comme figurante et surtout tombe en adoration devant cette star iconique, inaccessible et froide, incarnée par Marion Cotillard. Mais une relation déroutante nait entre elles-deux, la voyeuse et l’objet, l’apprentie et la grande actrice, l’enfant et la femme, la dominé et la dominante, alors qu’à l’image le réel et l’irréel, le concret et la fiction, ne cessent de se mélanger dans un tourbillon neigeux.

Le film perdu

Les cadres sont sublimes, l’atmosphère musicale dissonante transporte ailleurs, tandis que les lumières décomposent la « normalité » de la nostalgie des années 70 à l’évocation d’un film russe dans ses ambitions picturales, et le tout se berce dans une langueur ouatée, entre l’assoupissement d’une fin de soirée et la lente plongée dans un piège délicatement tissé. Même si son récit est relativement simple et, finalement, un peu trop prévisible (là où le superbe Innocence continue de questionner) il met en perspective la fascination que l’on continue d’avoir pour les contes primordiaux, les légendes orales, et les projections cinématographiques qui, ici comme chez beaucoup d’autres, reposent finalement sur la même notion de songe projeté en grand format. Les mises en gardes sont finalement presque les mêmes dans La Reine des neiges que dans une œuvre terrifiante comme le Suspiria de Dario Argento, et Lucile Hadzihalilovic multiplie les passerelles, transformant même le temps d’une séquence la gracile Jeanne en véritable géante traversant et scrutant les décors miniatures des cimes enneigées où trône la fameuse tour de glace. Le film est ainsi habité de fulgurances poétiques, de fantasmes de cinéma capturés avec délicatesse et cruauté, mais peut aussi se perdre dans ses émois et ses afflictions s’étirant un peu inutilement au-delà des 90 minutes, et perdant parfois, par trop de mystère, la véracité de ses personnages. Les secondaires, même Gaspard Noé en cinéaste écrasé par son actrice, sont quasiment absents, tandis que Jeanne et Cristina n’arrivent jamais à s’extirper vraiment de leurs atours symboliques.

Inégal donc, mais La Tour de glace est une œuvre purement cinématographique, une proposition des plus intéressantes, et souvent fascinante, qui permet à Lucile Hadzihalilovic de continuer à creuser son propre sillon dans un cinéma français qui manque si souvent de personnalité.