Comme prévu le premier épisode à été un gros succès aux Etats-Unis, nation qui depuis la découverte des romans de Lyman Frank Baum est totalement habitée par cet univers de conte chatoyant. Un engouement qui avait largement été relancé avec la comédie musicale de Broadway Wicked dont le carton ne faiblit pas depuis vingt ans et qui est donc ici porté à l’écran en deux films tournés en simultané mais sortis en salles à un an d’écart. Il faut dire que les deux chapitres du récit se suivent mais ne se ressemblent pas forcément. Le premier était véritablement un origin story contant la rencontre et l’amitié naissante entre la « gentille » Glinda et la « méchante » Elphaba et surtout leurs découvertes de la réalité cachées derrières les illusions du royaume d’Oz, culminant dans une fracture douloureuse mais spectaculaire. Le second délaisse définitivement les instants de lumières et de légèreté juvénile du premier film (le fameux « Popular ») s’engouffrant dans des évènements nettement plus dramatiques où même le ton des chansons se fait plus amer (« I Couldn’t Be Happier ») alors que l’ancienne vilaine se retrouve quasiment seule contre tous à tenter de contrer les mensonges du Magicien et sa conseillère.

Wonderful ?

For Good est ainsi moins flamboyant, moins emporté, plus adulte serions nous tentés de dire, se permettant dès lors de se confronter plus ouvertement encore à des notions politiques certes universelles (la persécution de la différence, l’instrumentalisation du règne animal…) mais qui par le biais d’un duel de storytelling (fake news, réécriture de l’Histoire, création d’un « méchant » pour lier le peuple…) dépasse aisément la simple morale charmante des contes d’antan. Bienvenue au wokistan mes pauvres messieurs tout blancs et tristes, Wicked affirmant plus que jamais ses orientations féministes, libertaires, son amour de la différence et son rejet de la dictature ordinaire, cachée sous les effets de manche d’un magicien (Jeff Goldblum) falot, pleutre, rien de moins lui-même qu’une pauvre illusion.

A ce titre For Good se confronte désormais directement aux films de Victor Fleming lui-même, rejouant à distance les évènements archiconnus du classique, délivrant les origines surprenantes de certains personnages (l’homme de fer et l’épouvantail), mais toujours comme observé des coulisses. Pas question de remplacer Judy Garland, Dorothée n’est vu que comme une silhouette, une gentille fillette elle aussi utilisée par les pouvoirs d’Oz, dont finalement la grande aventure est plus ou moins réduite à une quasi-anecdote, à une vitrine trop gentillette pour la propagande. Osé mais parfaitement logique dans la dimension même de ce double film moderne dont la déférence s’incarne surtout toujours autant dans la démesure des décors, l’abondance de couleurs et l’enchantement des chansons, dont deux ont été composées exclusivement pour le film. L’occasion à nouveau pour Ariana Grande (« The Girl in the Bubble ») et Cynthia Erivo (« No Place Like Home ») de démontrer leur qualité de show girls, performances vocales et scéniques à l’appui.

Une seconde partie certainement moins simple et moins directe et qui par son ton plus douloureux et sombre ne peut totalement provoquer le même enthousiasme que la première, mais qui creuse plus loin encore une conscience politique qui offre beaucoup de relief à cette vision étonnante du Monde d’Oz et d’une histoire que l’on croyait connaitre par cœur. La trahison peut-être un projet dramatique des plus intéressants.