En l’occurrence ce Her Vengeance tourné en 1988 n’est pas forcément tout à fait à l’image de la réputation du cinéaste. Si effectivement de par sa nature douteuse de rape & revenge typique de son époque et ne faisant certainement pas l’impasse sur la nudité et une violence parfaitement gratuite, il a rapidement été rangé dans la fameuse Catégorie III (finalement surtout distribué dans sa version censurée), l’essai se montre relativement sage en expérimentations et sorties de route. Dans le genre, il ferait même office d’approche solide, filmant la fameuse agression sexuelle avec une violence âpre, crue mais jamais complaisante. il illustre sérieusement le calvaire vécu par la pauvre Ying, puis restant constamment dans ce ton noir et réaliste, cette ambiance lourde et angoissante qui d’une certaine façon correspond parfaitement à l’état d’esprit d’une victime abimée, traumatisée, prête à tout pour assouvir sa vengeance sur une bande de gros machistes dégueulasses trempant dans la basse criminalité, la pornographie et les trafics divers.

Le métrage oscille alors entre véritable mélodrame et film de genre, alternant une mise en scène nerveuse, à vif, avec des séquences se tournant plus volontiers vers le film noir (éclairages rouges et bleutés à l’appui) aux accents presque gores (lames plantées dans le corps, visage brulé à l’acide…) jusqu’à un final totalement chaos où un ancien membre des triades joué par Lam Ching-Ying, visage bien connu de nombre de films de kung fu, se décide à lui venir en aide… malgré qu’il soit dans une chaise roulante ! L’esprit tordu de Ngai Choi Lam rattrape alors ce quasi-remake du Kiss Of Death de la Shaw Brothers pour un affrontement sauvage où les pièges tranchants et les mouvements du fauteuil ne tombent étrangement jamais dans le ridicule ou le too much. Sans doute l’un des films les plus « classiques » de Ngai Choi Lam qui prouve que le monsieur pouvait tout à fait emballer avec efficacité un film sans systématiquement partir en sucette.

Une folle histoire de l’espace

Produit deux ans plus tard, le beaucoup plus célèbre The Cat se situe presque aux antipodes d’Her Vengeance dans sa volonté assez hallucinante de toujours vouloir en faire plus, dans tous les sens, et n’importe comment. Il faut dire que même sans la présence du réalisateur au générique, le projet n’avait que peu de chance d’aboutir à un spectacle cohérent puisque son étrange statut de co-production impliqua un tournage parallèle de deux versions bien différentes. D’un coté le film HK que l’on connait, de l’autre un obscur métrage japonais, Neufs vies signé Mio Hani, qui en partage une petite partie du casting et les grandes scènes à effets spéciaux pour totalement reconstruire une autre aventure, policière, autour. L’avantage pour The Cat c’est de profiter de nombreux SFX et trucages divers signés par une équipe nippone plutôt rodée menée par un certain Shinji Higuchi, qui s’est depuis fait un nom avec des productions comme la trilogie Gamera, la série Nadia et le Secret de l’eau bleue ou la coréalisation de Shin Godzilla et Shin Ultraman. Des scènes qui ont en grande partie fait la réputation du film avec son alien en forme de ver géant dégoulinant comme de l’acide sur ses victimes, mais aussi cette confrontation homérique et totalement hallucinée entre un chien de garde et un chat alien en mode kung-fu.

Entre stop motion à 2 images secondes, marionnettes foireuses et effets de montages douteux, ce morceau de bravoure est à l’image du film et du cinéma de Ngai Choi Lam : absolument mal foutu mais franchement irrésistible. Pourtant ce dernier n’est arrivé sur la production qu’en cours de route, remplaçant au débauché Alex Cheung (Twinkle Twinkle Little Star) a priori totalement dépassé par le tournage bordélique, se présentant comme l’homme de la situation puisqu’il avait déjà signé cinq ans plus tôt le fameux La 7^ème Malédiction adapté d’une autre aventure du même romancier / aventurier de l’étrange Wei Si Li. Et si déjà ce premier « opus » s’avèrerait un sacré boxon cinématographique, The Cat repousse les limites vers le grand guignol ahurissant, balançant des moments de comédie pour enfant, une scène pseudo érotique toute en sueurs et des plan bouche-trou où notre héros cherche désespérément l’inspiration comme d’autres ont bazardé depuis longtemps toute logique scénaristique. Le film part dans tout les sens, construit comme un collage de scènes inégales, tour à tour navrantes, hilarantes et fascinantes qui au bout d’une longue mise en place de vingt minutes assez interminables finit par s’emballer pour ne plus lâcher l’accélérateur jusqu’au final quitte à se prendre quelques murs en cours de route. Certain y voient un nanar inénarrable, d’autres un film culte hors normes, dans tous les cas c’est effectivement un véritable OFNI.