Comme très souvent chez Claude Miller, Voyez comme ils dansent est habité par une note inconnue, un secret, une ombre, que ses personnages tentent désespérément de déchiffrer et d’atteindre. Dans cette adaptation de la nouvelle « La petite fille de Menno » de Roy Pervin, c’est le grand artiste Victor Clément, danseur et performeur incarné avec fièvre et magnétisme par James Thierrée (petit fils de Chaplin dont il retrouve une grâce évidente). Un homme passionné, habité par son art, mais définitivement torturé, névrosé, et au caractère changeant. Il est porté pour mort depuis quelques temps déjà, mais son ex-femme continue d’espérer en déceler la clef en se rendant, sous un prétexte de documentaire sur un voyage en train à travers le pays, au Canada pour y rencontrer sa maitresse. Comme une enquête, un puzzle, où les pièces ne semblent jamais s’imbriquer l’une dans l’autre tant les deux femmes semblent diamétralement opposées et tant la personnalité de Vic, mais qui là-bas se faisait appeler Clément, semble celle d’un homme totalement différent. On ne connait jamais vraiment les personnes qui nous entourent, même celles qu’on aime, semble nous dire Claude Miller, qui en profitait autant pour exorciser ses années de dépressions que pour préparer ses adieux, lui qui se savait déjà atteint d’un cancer sans peu d’espoir de rémission.

Elles et lui

Un joli film de personnages, éclairé par les personnalités touchantes des deux actrices Marina Hands et Maya Sansa (magnifique), un regard lucide sur l’humain, ses petits travers, ses soucis de communication et son, toujours, difficile rapport aux autres, qu’il inscrit superbement dans les paysages sauvages du nord Canada. Un film intime en cinémascope où la beauté de la nature, la blancheur éclatante des montagnes et forêts recouvertes de neige, l’écoulement immuable des fleuves ou le calme serein du lac, semblent constamment se moquer de l’inconstance et de l’éphémère des personnages. Un drame ambigu et sensiblement cruel comme les aime Claude Miller qui ne gomme jamais la complexité des choses, mais qui cependant semble moins maitrisé que d’autres de ses réalisations. La rencontre entre les deux femmes tarde beaucoup trop – même si le long voyage à bord du Canadien permet de profiter d’une performance lunaire et poétique d’Yves Jacques en chef de train aux airs de maitre d’hôtel -, et leur confrontation logique, que l’on aurait aimé plus acide, plus passionnée, s’étouffe rapidement sous l’accumulation de flashbacks et les digressions inutiles (les conditions de vie des natifs, intéressant, mais ici sans portée véritable) qui amenuisent le rythme et les sentiments. Quelques faiblesses que Claude Miller rattrapera avec le suivant Thérèse Desqueyroux, nouveau grand portrait de femme en guise de film testament.