Et une sacrée prise de risque aussi, en particulier pour la Toho qui après plus de soixante ans acceptait de remettre en jeu la pérennité de leur célèbre mascotte en ratissant large dans sa longue et foisonnante carrière cinéma. Là où le précédent Godzilla Final Wars de Ryûhei Kitamura (Versus, Azumi…) jouait la carte de la compilation best of délirante et méga référentielle allant jusqu’au abord de la parodie en invoquant toutes les créatures apparues dans la filmographie du monstre, Shin Godzilla efface tout ou presque, s’efforçant de revenir au plus près de l’âme du premier film et en particulier de son aspect extrêmement effrayant. Exit le monsieur caché dans un costume, adieu les petits airs patauds et rigolos qui plaisent tant aux enfants, oubliée la pléthore de bestioles et leurs matchs de catch, retrouvant ses crocs, ses airs mauvais et son impitoyable force de destruction, Godzilla est à nouveau le roi des kaiju. Même plus, il devient une impitoyable force de la nature évoluant de scènes en scènes en une créature de plus en plus grande, imposante, dotée de capacités dévastatrices au-delà de l’échelle animale ou humaine, une personnifications de la fatalité, du jugement de la nature… un dieux à l’écran. L’idée est bien ainsi de rendre hommage au travail inoubliable d’Inoshiro Honda qui accoucha en 1954 d’un authentique chef d’œuvre, mais aussi d’une certaine façon de lui donner une nouvelle emphase.

Résurgence

Godzilla n’est plus simplement une mise en image du péril nucléaire et des conséquences de son utilisation au Japon, mais une réflexion plus vaste encore sur les tragédies naturelles ou non (comment ne pas penser non plus au réchauffement climatique) qui peuvent frapper l’humanité. Si les références au drame de Fukushima sont particulièrement limpides, en particulier dans la première partie, Shin Godzilla pousse constamment sa réflexion plus loin dans sa manière de construire toute sa dramaturgie en suivant pas à pas les coulisses d’un gouvernement japonais totalement dépassé par les évènements. Une « élite » censée protéger le peuple, totalement écrasée sous le poids d’une administration lourde et tentaculaire, d’un protocole laborieux, d’une tétanisante opinion publique et des rapports diplomatiques, particulièrement avec les USA, aussi complexes qu’archaïques. Shin Godzilla n’est ainsi plus raconté à hauteur d’hommes, mais à hauteur de bureaucratie, phénoménologie contemporaine d’une humanité constamment représentée à l’écran comme une multitude (d’êtres, d’objets, de points de vue) prête à être ensevelie par son propre immobilisme. Si l’ancien responsable des effets spéciaux de l’excellente trilogie Gamera des années 90 et réalisateur des films live de L’Attaque des titans Shinji Higuchi apporte tout son savoir faire en terme de grand spectacle, difficile de ne pas reconnaitre dans cette vision du réel, cette multiplicité symbolique et leur mise en image maniériste, toujours aux limites de la composition de plans d’un anime, la personnalité passionnante d’Hideaki Anno, créateur des séries culte GunBuster, Nadia et le Secret de l’eau bleu et bien entendu Evangelion.

La licence Godzilla revue et corrigée en film d’auteur, charge politique cruellement ironique proposant parmi les plus impressionnantes scènes de destruction jamais vu dans un opus de la franchise, Shin Godzilla atomise même en un simple plan, aussi beau que malin, de tuiles tremblant sous l’effet d’un pas du lézard ses homologues américains, et même son successeur, bien plus traditionnel Godzilla Minus One.