Le témoignage brûlant et déchirant de Vanessa Spingora a déjà permis de mettre un terme à l’impunité du romancier Gabriel Matzneff. Mais il a aussi ouvert la voie à une véritable remise en question des milieux intellectuels et culturels français. Un effet de relance hexagonal du mouvement #metoo qui a concrétisé une prise de parole enfin possible dans les médias français et a ouvert la voie à de nombreuses femmes qui peinaient encore à trouver leur légitimité. Il n’est pas étonnant que quatre ans après les scandales se succèdent, du monde de l’édition à celui du cinéma ; pour ne faire échos qu’aux derniers cas signalés. Il n’est pas illogique n’ont plus que le texte intime et frontal de l’autrice soit devenu un long métrage de cinéma, média à même de porter plus largement le message et de toucher un plus grand nombre de personnes. Pourtant la forme même du roman, confession sans détour et description par le menu de la relation trouble existant entre Vanessa, alors âgée de 15 ans, et Gabriel Matzneff, prédateur pédophile de 49 ans, ne facilitait pas vraiment l’adaptation, l’image rendait plus fragile encore ce besoin de dénoncer sans rien occulter du pire et le risque de tomber dans l’obscène et la vulgarité.

Le loup et l’enfant.

Déjà réalisatrice d’un Gueule d’ange qui peinait à être totalement convaincant, Vanessa Filho prend effectivement ici un sacré risque et, ne le cachons pas, trébuche parfois à cause d’une mise en scène qui ne veut jamais vraiment transformer les mots en cinéma. Une réalisation sobre, appliquée, un peu juste et étriquée, qui certes réussit à surprendre lors (par exemple) d’un plan de nudité frontale aussi inattendue que volontairement embarrassant, mais qui le plus souvent veut se conforter dans une distance clinique. Celle-là même qui du coup n’arrive jamais vraiment à dépasser l’image d’ogre et de monstre intouchable de Gabriel Matzneff (pourtant manifestement nourri par une part franchement pathétique et minable), malgré les efforts considérables et admirables d’un Jean-Paul Rouve tétanisant de maitrise et de perversité. Car si jusqu’au bout Le Consentement frappe là où ça fait mal, réussit à s’approcher de immontrable avec décence et une puissante émotion, c’est certainement grâce à ses comédiens et en particulier l’incroyable Kim Higelin, aussi convaincante physiquement que psychologiquement en adolescente fragile, malléable et peu sure d’elle, au bord de la rupture, rendant l’image de sa proximité avec la personnalité dévorante et le physique écrasant de Matzneff / Rouve plus dérangeant encore.

Le film n’est pas parfait, mais il a au moins le mérite d’illustrer avec sérieux et conviction les mécaniques terribles misent en place par ce type de profiles pervers, manipulant leurs cibles pour les amener à devenir leurs objets, et peut-être plus encore de rappeler que le « consentement » du titre n’a jamais été celui de Vanessa mais bien d’une société entière qui a choisi des années durant de fermer les yeux, de tolérer sur l’autel de la création littéraire, l’intolérable. Fort et nécessaire.