Steve Rogers n’est plus… vive Sam Wilson ! Enfin ça c’est ce qui avait déjà été raconté dans l’intéressante série Falcon et le soldat de l’hiver sur Disney +. Les hésitations de l’ancien acolyte, sa confrontation en tant qu’homme noir sans pouvoir à la légende du super-héros patriote… tout cela a déjà été conté. Ce quatrième film Captain America essaye bien de remettre le sujet sur le tapis, mais il fait rapidement sans trop y croire, tout comme lorsqu’il s’efforce de retrouver un peu de la fibre politique, voir « réaliste » des films de Joe Johnston et des frères Russo (sans doute parmi ce qui est arrivée de mieux au MCU), avec un vague complot qui menace le président des États-Unis et par ricochet l’équilibre du monde. On est très loin de la tentative de coup d’état par l’Hydra ici, puisqu’il s’agit d’une simple vengeance délirante qui trouve ses racines du coté de… L’incroyable Hulk, opus réussi de Louis Leterrier et sorti en 2008 ! Question univers partagé, il faudra aussi compter sur le gigantesque cadavre fossilisé du Céleste tombé à la fin de The Eternal pour lequel les nations semblent s’écharper pour explorer son potentiel scientifique et récolter une nouvelle matière indestructible : l’Adamantium. Marvel prépare le retour des X-Men, rebondit sur ou conclu d’anciennes trames laissées en cours de route, mais oublie certainement de construire un film qui puisse exister par lui-même.

Le moyen des mondes

L’histoire est incroyablement prévisible, les dialogues jouent à nouveau sur la décontraction cool et les petites vannes qui ont lassé les spectateurs de la première heure, et n’arrive jamais à faire de Sam Wilson autre chose qu’un pauvre ersatz du premier Captain America. Le film passe en effet constamment à coté de ce qui fait sa spécificité : un mec du coin, ancien soldat écrasé sous le poids de l’héritage et sa confrontation à un monde super-héroïque de plus en plus éloigné de sa nature. Brave New World préfère lui coller dans les pattes un jeune sidekick gonflant reprenant son vieux costume du Faucon. Là aussi, avec un jeune homme trop enthousiaste issu de la communauté latino, les retrouvailles avec Isaiah Bradley, alias le premier Captain oublié et noir, et une nouvelle alliée, Ruth Bat-Serah (Shira Haas vue dans Unorthodox) censée être dans les BD une super-héroïne israélienne, il y avait vraiment de quoi développer une réflexion profonde et passionnante sur les minorités américaines et le nouveau visage du pays. Mais c’était sans doute trop demander. Tout comme d’obtenir autre chose de la part de Julius Onah (The Cloverfield Paradox) que quelques combats virevoltants jamais vraiment excitants, filmés sans passion ni grande imagination. Même la confrontation finale, massive et destructrice, conçue comme un prolongement de la partition très réussies d’Harrison Ford (reprenant les flambeaux de William Hurt dans le rôle du General Ross) en président des États-Unis fraichement élus, constamment ballotté entre ses élans belliqueux d’autrefois et sa volonté d’apaisement. Le Hulk Rouge reste la star du film. Dommage que son apparition express ne se plie en dix minutes de castagne et sur l’habituel « pense à ta fille » bien pratique quand on est en panne d’idées et de budget.

Pas plus mauvais qu’un autre, passablement divertissant et pour une fois bazardant son budget à l’écran (certains des derniers Marvel ne semblaient quand même pas finis), Brave New Word est sans aucun doute le plus faible des Captain America, trop timide, trop standard, sans une once de flamboyance ou d’ambition cinématographique. Un autre téléfilm de luxe, ou épisode gonflé de ce MCU fermement lancé sur ses rails.